文/谢骥

        郁达夫先生在《钓台的春昼》中写道：“因为近在咫尺，以为什么时候要去就可以去，我们对于本乡本土的名区胜景，反而没有机会去玩，或不容易下一个决心去玩的。”我也有同感。我身居河源，却没有去过早已闻名遐迩的万绿湖。直至那年秋季，我升入一所普通大学，初来时心境很是阑珊。为了散心，便邀了同学和老师到万绿湖去游玩；在一个并不明朗也不阴郁的天气里，起程了。

        我曾经读过肖复兴、叶楠等名家描绘万绿湖的文字，以为是溢美的。亲临之后，才知殆非虚言也！它的美，决不是“翡翠”、“琼浆玉液”等词汇所能形容的，亦非瑶池所能比拟的。“层波叠翠”（袁中郎《上方记》），绿得坦荡，绿得深邃，绿得澄明，绿得超脱。当这绿从我的瞳仁渗入躯体时，我觉得周身都被感染了、消融了。我先前以为万绿湖只是一个小湖泊，没想到它竟如此浩淼、渊博，还宽容着无数小岛。我这才知道，自己是多么的渺小、偏狭甚至龌龊！

        万绿湖中，有一对孪生姊妹——镜花岭和水月湾。据说这两个名字取自清代李汝珍所著《镜花缘》中的“镜花水月”一词。佛经中也经常出现类似的词，如《说无垢称经·声闻品》第三：“一切法性皆虚妄见，如梦如焰，所起影象，如水中月，如镜中像。”同经《观有情品》第七：“菩萨观诸有情，如幻师所幻事，如观水中月，观镜中像，观芭蕉心。”而《文殊师利问菩提经》中言：“发菩提心者，如镜中像，如热时焰，如影如响，如水中月。”前后观点大相径庭。而在我看来，“镜花水月”虽然喻指人生虚幻，但并非一种洞烛人生世相的超然和怡然，其中浸透着几许酸涩和无奈。

        站在镜花岭上，俯瞰万绿湖，秀色尽收眼底。远处，薄雾如轻纱般缭绕着万绿群岛，真如神话中的瀛洲仙境一般。近则可观八景：鳄鱼弄波、双龟出海、飞来蟠桃、三潭映绿等。可惜我们来时是正午，看不到“万绿夕照”，也看不到野鹜。我阖上双眸，把自己幻化为一只孤鹜，穿越秋水，飞向那长天极处的绚丽的落霞……

        我们没有去水月湾，而到了奇松岛。岛上所谓的奇松在我看来是平常的。我也不喜欢这种委曲、作态的松树；我欣赏那种傲然挺立、卓尔不凡、毫不媚俗的劲松。奇松岛之行，只是空耗了劳力而已。

        航程的终点站是桂山。这里是新丰江森林公园所在地。入山的水路曲径通幽，让人疑是通向武陵源的。桂山脚下的空旷处，遍布着秋千、跷跷板、吊床。我们尽情地、恣肆地玩耍。班主任嗔道：“你们不应来读大学的，而应放到幼稚园去。”她却不知道，我们毕竟是童心未泯的，而且成天受学业和外界纷扰的围袭、窒压，多想寻个时机释放一下、宣泄一下啊！只有此时此地，才可现出我们真性情来。

        在班主任的催促下，我们意犹未尽地上了路。沿着林荫道上去，我们看见许多状貌奇特的、被人们赋予了特殊意义的木石，如“把根留住”、“扬鞭跃马”、“绝处逢生”、“夫妻石”等，都深深地摄入了我的记忆中。有一处名曰“生死恋”的景点，藤树相缠，竟至双双枯死。有人赋诗曰：“入山看见藤缠树，出山看见树缠藤。树死藤生缠到死，藤死树生死也缠。”真是缱绻缠绵至极。还有一处，峭壁上悬着一帘飞瀑，瀑下几樽木桩。端坐于木桩，沐着阳光与瀑雾，真有几分隐逸之感。此时，俗世的尘嚣都消弭了，心灵也得以荡涤。因时间所囿，我们未向山巅进发，只是爬至山腰，远观郁郁葱葱的林涛，然后就踏着夕岚下山了。

        万绿湖虽是人工湖，但宛若一大家闺秀，衣装得体，落落大方；桂山虽是天然山，但有些地方过度的雕琢和粉饰，使之像一张抹妆不匀而又给人抓了几道指痕的玉容，尤其是那些亭台阁榭，无论在造型上，还是在色彩、图案上，都落入窠臼，俗不可耐。而那些未曾领略到的景致，虽为缺憾，但缺憾中是存了幻，含了美的。我宁要幻美的缺憾，也不要实在的遗憾。

        以前，我读张岱的《 <夜航船>序》和余秋雨的《夜航船》，很想亲尝“夜航船”之滋味。那夜七时许，我们乘船从桂山出来。船在夜色中穿行，我竟辨不清航向。船上的人大都疲乏，恹恹欲睡了，我却对着漆黑、广漠的夜空出神，且疑心这是迷途。船泊岸后，我悬着的心才放了下来。我这才知道，“夜航船”的滋味并非如我想象中的一样。

文/谢骥

        “汉室忠臣第，宋朝学士家。”早就听闻过“苏家围”这一藏于深闺却蜚声遐迩的名字，只是一直无缘结识。直至前时，在一个草长莺飞的日子里，我才顺着一条通往那个古朴而又神秘的名字的幽径，拾一路花香鸟语，去追觅那憧憬已久的芳迹。
        临近苏家围，跃入瞳仁的是一片翠绿的竹林。清风掠过修篁，拂出一阵阵悦人耳目的绘满绿意的清音，那是大自然的“天籁之音”，而非乱耳之“丝竹”。我真欣羡苏家围的人们，这人间的仙乐和清福都让他们消受尽了。若王子猷(晋代王羲之之子，以嗜竹闻名，尝云：“何可一日无此君!”)有知，也应会迁居于此罢?怪不得苏秀弘(苏东坡第十一代孙)会择此而居、休养生息了。
        苏家围不是人们常见的圆形围龙屋，而是方形的具有明清特色的“府第式”围屋。入围前有一道长廊。廊上悬挂着一些精巧的木板，入门第一块木板上写着：“到家啰！”这是苏家围人向我们发出的热情的请柬和诚挚的呼唤。沿着长廊进去，我们还看到这样一些板书：历史学家说：“苏家围是一部书”；画家说：“苏家围是一幅美丽的画卷。”等等。这些板书，向我们传递着这样的信息：苏家围不仅是旅游之胜地，更是文化之积层。走尽长廊，我们洗耳倾听导游介绍苏家围的由来：相传，苏东坡的第七代孙苏天荣于1312年从江西庐陵(即现江西吉安)乘船沿东江南下赴番禺任教谕，途中夜宿义合。是夜，他梦见五位老人指点他上岸观看一棵高大茂盛的紫苏(一种本草科植物，可入药)，并告诉他，紫苏之所以长得如此高大，是因为此地是一块风水宝地，可在此安居。苏天荣醒后，甚觉蹊跷，忽想紫苏与本姓有缘，于是便上岸去看。结果看见一棵大榕树，生长得很是浓郁葱茏，于是他怀疑这便是梦中五位老人指点他定居的地方。可是后来由于宦海奔波，他的夙愿一直未能实现。他便嘱咐后人要落居于此。直至他的第四代孙苏秀弘任东莞京山(今东莞茶山镇)巡检时，才圆了苏天荣的奇梦。苏家围，这个充满奇幻的名字，由此开始了它700多年的流程。
        入围的第一道景致，是迎亲桥。初听这一名字，我们便觉得分外亲切，似乎是苏家围人如迎接亲朋一般迎接我们来了。桥栏仿竹形而造，很是朴实与古拙。桥下淙淙的流水，似是从千百年前流来的，又潺潺地流淌了千百年。走过迎亲桥，便可闻见村里明晰的犬吠，在我们听来，那犬吠也是善意的，似乎也如迎亲桥一样，在迎接我们的到来。进入苏家围，我们途经一处叫“醉翁亭”的古屋，门前悬着一副联匾，上书：“醉可真醉莫因困惑而醉；富为富翁愿做精神之翁。”我没有去考据这是不是六一居士的原话，但在我听来，这确实是一杯解酲的冷醴、一句醒世的恒言。世人所孜孜以求的，莫不是“今朝有酒今朝醉”，或是“腰缠万贯银”，真正“举世皆醉我独醒”的、追求“骑鹤下扬州”的“精神之翁”，怕是踏破铁鞋也难觅了罢?没想到在这古陋的围屋里，却隐居着这样的高士，真令我顿起仰慕之心。但门扉紧掩，我不敢上前叩门，怕惊扰了那位精神之翁，于是便蹑脚走了。
        走不多远，便到了一个名为“客家乡村性别文化展”的展厅。展厅很狭陋，但展示了一幅客家乡村男女关系、道德观念、风俗习惯的绵长画卷。那高悬的花灯告诉我们：古时，唯有生男孩时才可挂花灯，“上灯”与女孩子是无关的。竹竿上晾晒的衣服告诉我们：客家人晾衣服有着特殊的讲究，必须把男的衣服晾在上面，女的衣服晾在下面。据说这源于阴阳之道——男为阳，女为阴，阳在上，阴在下。故有此区别。那沐浴的澡具告诉我们：男的洗浴用大木桶，女的则用小木盆。这一切，都向我们透示一种强烈的讯息：男尊女卑。这种陈陋的观念，承传了数千年，终于被苏家围的一名普通女子冲破：古时，建房子时妇女要避嫌，不能接触房梁，否则，就会被人视为不祥。有一次，苏家围的一名客家女在休息时，无意问坐在放置在地的大梁上，族人十分惶恐，要惩诫这名女子。女子突然指着胯下说：“自古帝王从此出!”众人大惊，以为神人附体，遂饶恕了这名女子。从此，苏家围妇女的地位慢慢地有所改善，逐渐割除了男尊女卑思想的脐带。我点燃一炷心香，向那名勇敢的女子遥献我的敬意。
        走出客家乡村性别文化展厅，走过几道迂曲的廊巷，我们来到了客家女摄影展厅。厅中展出的图片，展现了客家女清淳、素朴、勤劳的品性。客家女的传统服饰是：穿着大襟衫、宽脚裤，扎着头巾，或是戴着笠帽。这一装束告知我们，客家女们是如何的朴实无华、纯朴勤劳。而在封建社会的妇女中，客家女是唯一不裹小脚的特殊群体，这并非因为她们不遵守“妇道”，而是出于农耕的需要。她们的“天足”，在我看来是最美的，远比那些被变态文人们拟作“玉弓”、 “金莲”的小脚要美丽得多。
        在客家女摄影展厅的侧屋，植着一株老茶树。据说这棵茶树是光绪25年种植的，距离现在已经100多年了。茶树的主人是一位年逾古稀的老阿婆，她见我们来观赏茶花，便堆着满脸的笑容来迎接，那笑靥如同盛开的老茶花一般绚烂。阿婆脸上纵横交错的皱纹，似乎也在诉说着茶树、老屋百年的沧桑。
        告别老阿婆，我们来到了苏公祠。苏公祠是为了纪念苏家围八世祖苏东山而建的，故又称东山苏公祠。这里一直是苏家围人举行祭祀、议事的地方。祠堂的门坪，是用鹅卵石铺就的。据导游介绍，鹅卵石的铺列，是颇有“玄机”的，它分别铺成七龙戏水和双龙戏珠状。我们静看时，确有那么一点儿意象；静听时，也似乎确切可以听见七龙戏水的声音。祠堂的门前，刻着一副非常响亮的对联，这就是文首提到的： “汉室忠臣第，宋朝学士家。”“汉室忠臣”指的是汉武帝时出使匈奴被软禁牧羊而矢志不肯降虏的苏武；“宋朝学士”指的是“一门父子三学士”的苏洵、苏轼、苏辙父子三人。这一副对联告诉我们，苏家围人的先祖有着怎样的文才与气节，足以令其后人视若家珍。祠堂的大厅上，高悬着一幅牌匾，上面写着雄劲的三个大字：外翰第。两旁则悬着两幅较小的牌匾，分别镌着“贡元”、“拔贡”字样。据说，在苏氏家族最显赫的时候，这里曾悬挂着63个官位、学位匾。可惜的是，绝大部分牌匾都已经消匿了，保存下来的这几块，也是给人作床板或围猪圈而意外保留下来的。现存的几块御封匾和大梁上锈迹斑斑的大铁钉，都昭示着苏家围显赫的家世和逝去的辉煌。
        步出苏公祠，我们彳亍一条青石小径上。这就是旧时的义合老街。小径全用光滑的鹅卵石铺成。我们漫步于小径，聆听从石径上传来的声音，那声音似乎不是我们的脚步声，而是从历史的深处传出的跫音，辽远、深沉而清明。在石径旁，有一棵千年古榕。这就是飘现于苏天荣梦中并植根于传说中的那株榕树。榕树历经千年风霜，依然老当益盛，愈发浓郁葱茏了。乡人说，下雨的时候，遮蔽于榕荫里，连滴水都漏不下。在这棵千年榕里，留存着一个关于才子佳人的美丽传说。清朝时，龙川县一位才女逃婚至此，在树下与一名书生邂逅，两人一见钟情，并喜结良缘。后来，书生做了官，两人便专程运来一块“树恩难忘”的碑，立于树前。这棵树也因此被人们千古颂扬。古榕下有一座山歌台。客家妹子常玉立于山歌台上，对着悠悠东江水，清唱悠扬的山歌：
        “阿哥——过来!爱涯唱山歌你就过来，你晓游水就游过来。涯一见哥就心会开，你真系爱涯游过来。过来，你真系爱涯就游过来!呜——喂——”
        这悠扬的山歌，从古唱到今。游客至此，可与客家妹子对唱，感受客家人以歌传情的美妙与浪漫。我们到时，树下没有了客家妹子的芳踪，但我们依稀可听到那浸满乡土气息的客家山歌在古榕上缭绕，在江面上飞扬。
        离千年榕不远处，躺着东山学堂的残躯。墙体已全部坍塌，全然不见当年学风鼎盛的景况。东山学堂是古时义合镇的最高学府，集聚了苏家围方圆几十里的学子。清代时，河源县有24人考取秀才，单东山学堂便占了12人，故有“苏半县”之称。岁月变迁，东山学堂盛况不再，只有在历史的天空中，才可听到那不绝于耳的琅琅读书声。
        毗邻东山学堂的一处残迹，叫义江古庙。相传是为纪念苏家围的一位禅宗大师而建造的。这苏家围人也真有意思，在这儒学氛围浓厚的境地里，建了这么一座禅寺。不过，禅寺里飘出的暮鼓晨钟、梵呗之音，与东山学堂的读书声交相辉映，倒也彰显了苏家围宽厚的文化襟怀，融汇成了苏家围多元的文化江流。
        我们游览的最后一处景点叫“农事四季廊”。“农事四季廊”建在农田的阡陌上，由一列顶着斗笠的竹柱组成。竹柱上刻着一年四季的节气名称和其时应作的农事，还有一年12月的别称。游完“农事四季廊”，只需片刻；游完之后，我蓦然觉得，似乎在一瞬间便走完了一年。我这才猛然醒悟，这“农事四季廊”，原来是在警醒我们：时光易逝，要珍惜锱寸光阴啊!
        游览完毕之后，我们登上了返程的游轮。苏家围渐渐地从我们的视线中消失了；然而，我的耳中，却装满了苏家围的声音。我满载着它，满意而归。

文/谢骥

        说到我的舅父谢雄鹰，相信很多人都不会感到陌生。他是广东省的知名作家、诗人，系世界文化艺术研究中心研究员，中国作家协会、中国诗歌学会、广东省作家协会、广东民间文艺家协会会员，广东散文诗学会副秘书长，北京燕京文化发展研究院特约作家。现任中共广东省紫金县委副书记。他的名字和事迹，分别载入《世界名人录》、《世界人物辞海》、《世界优秀专家人才名典》、《世界华人文学艺术界名人录》、《中华人物大辞典》等20余部辞书。2001年，他被中外名人评选委员会授予“中国当世怪才”称号；2003年，他又被中华诗词研究会授予“当代中华诗神”称号……所有这些，许多人都耳熟能详。人们所看到的，大多是罩在他身上的光环。而我则不然。我作为他的外甥，与他有着更多的“零距离”的接触，我所认识的他，是一个最为本真的人，一个“至真至诚的人”，一个用“情”铸造的人。虽然他久经磨难、历尽沧桑，但是，人生之艰难、仕途之跋涉，并没有磨损他的性情。在他的内心深处，依然包蕴着汹涌的激情、温煦的柔情，依然驻扎着永不褪色的亲情、乡情、友情、爱情……他的性情，不仅深藏于内心，还时时流溢于笔端，流溢于举止、言谈，让我们真切地触摸到他的情感内核。
        乡情
        舅父和我一样，生于连平县上坪镇。那是粤北的一个边陲小镇，山清水秀，民风淳朴。舅父蛰居故乡二十多年，对于生养自己的故乡充满了挚爱。后来由于工作调动的缘故，几经迁居。屈指算来，他离开故乡也有二十余载了。虽然远离桑梓，但他的心无时无刻不牵系着故乡的动脉，他的情仍植根于故乡的土地。正如他在诗集《心韵》中的一首诗——《心讯》中所说；“我离开乡村多年／来到了这个／钢筋和水泥构筑的城市／不再听到／鸟儿的啁啾／喜鹊的报讯／可是／故乡的讯息／却从来没有间断过／它一直在我的心间飞翔／……我的心里／有一部信息机／每天都打开开关／不用喜鹊报讯／不用乡人传递／只要记着故乡的情／就连父老乡亲的呼吸／也会听得一清二楚。”
        走进舅父的作品，我闻到了浓郁的乡土气息；沿着舅父的创作道路追本溯源，我找到了他的创作灵感的涌泉之地——故乡。从步入文学殿堂的那一刻起，舅父便以笔为锄，在故乡这片他钟爱的土地上孜孜不倦地挖掘，挖掘故乡的美丽，挖掘故乡的灵气，挖掘故乡的淳厚，挖掘故乡的朴实。在舅父的眼中，故乡是那样的圣洁，一如不容亵渎的仙子；在舅父的笔下，故乡是那么的恬美，恰似陶渊明笔下的世外桃源。故乡虽然贫瘠，但却充满了绿意，充满了生机(舅父曾写过一篇散文叫《故乡绿》，获得《羊城晚报》“岭南文艺专页”优秀作品奖)；故乡虽然落后，但它仍不失风流(舅父曾写过一篇中篇小说《风流谢家村》，得到著名作家刘绍棠的赞赏)。他用饱含深情的笔触，抒写对孩提时代村居生活的怀恋，抒写对乡民纯朴厚道、热情好客性格的赞赏。他用散文、用小说、用诗歌，用一切文学体裁，用一切表达方式，尽情地、淋漓地、畅达地表述自己对故乡的眷爱与热恋。他甚至用不到半个月的时间，写出了长篇叙事诗《乡韵》，共九章，近三千行。在诗中，他娓娓地述说着故乡的历史、故乡的河流、故乡的森林、故乡的土地、故乡的矿藏、故乡的人情、故乡的风物、故乡的商贸，召唤着故乡的曙光。这首诗，是他炽热的乡情的结晶，用他的话来说，是他“热爱故乡的结果”。当然，不仅《乡韵》是他“热爱故乡的结果”，他的大部分文学专辑，如《花情缤纷》、《鸟意缠绵》、《心韵》、《樊篱》等，都渗透着对故乡的挚爱。因此，我认为，乡情是舅父的情感世界里一条永远割舍不断的脐带，是舅父的作品中一条一以贯之的主线。甚至可以说，舅父是攀援着乡情而登上文学高峰，摘取“作家”这一桂冠的。舅父因乡情而得以成功，乡情因舅父而得以张扬。
        亲情
        乡情与亲情，是连体的、一脉相承的。乡情是亲情的泛化，亲情则是乡情的深化。乡情与亲情，在舅父的身上，也是一个统一的机体。
        舅父无论走到哪里，都传颂着故乡；同时，无论他走到哪里，乡人也传颂着他。最为人们广为传颂、交口称赞的是，他对亲人无微不至的关爱。
        舅父出生在一个贫寒的农家，自幼父母双亡，唯剩他与大舅和我母亲相依为命。舅父年幼，我母亲长他几岁。他们在感情上互相支撑，在生活上互相扶持，好容易才长大成人。在那段艰难岁月里，舅父和我母亲培植了极为深厚的姐弟之情。舅父对我母亲非常感念，给予她母亲一般的礼遇。在我母亲面前，舅父从来都是毕恭毕敬的。他出外工作后，每年都要回家数趟，探望我母亲，嘘寒问暖，并给予生活上的资助。他成名后，走上领导岗位之后，并没有因为地位的提高而对我母亲有所怠慢，而是一如既往地恭敬。近年来，我母亲因年老体迈，加之患上腰骨增生病，无力从事农耕，舅父遂把她接到他家，让她颐养天年。每当我母亲思乡时，舅父便亲自开车接送。去我老家的山路坎坷不堪，但舅父却毫无怨言。在舅父的悉心照料下，我母亲的气色、身体已大有好转，她脸上的皱纹也舒展开来了，心境也更为开朗了。所有这一切，都是舅父之功。
        而对于我，舅父一直视如己出，当作自己的亲生儿子来看待。我的学业，在很大程度上是靠舅父的资助才完成的；我之走上文学道路，完全是受了舅父的濡染和熏陶；我之为人处世，也是受了舅父的言传身教。我读小学的时候，舅父便十分注重培养我对文学的兴趣，时常买作文选给我，送课外书给我。每当我的写作水平有了一定的提高的时候，或是作文获奖的时候，或是习作发表的时候，舅父便会写信来鼓励我。每每受到舅父的嘉奖和鼓励，我对写作的兴趣便会大增。时至今日，我依然坚守着文学这一方晴空，完全是舅父的沾溉之功。在精神上，舅父是我的人格雕塑者。舅父与我虽然不是朝夕相处，但每次与他见面，他都会与我进行推心置腹的座谈，谈他的苦难经历，谈他的奋斗历程，谈他的社会阅历，谈他的人生体验。每次与舅父座谈，我都觉得受益匪浅。从舅父的身上，我深深地感知到：苦难对于我们来说，是一笔财富。我们不能够在苦难中消沉，而应该在苦难中奋起。苦难不应该磨灭我们的意志，磨灭我们的尊严，相反，它应该把我们的意志磨炼得更加坚毅，把我们的人格磨砺得更加正直!这，正是舅父的人格魅力所在。他把这种人格传输到我的身上，使我在人生的道路上多多少少折射出他的影子：这种影子，一直支使着我向着无垠的前方迈进……
        舅父不仅对母亲、对我怀有极深厚的亲情，对其他亲友亦如此。以前，大舅对他的一些人生观点不够理解，有时甚至有点龃龉，但他并没有心存芥蒂。每到春节，他都会回去给大舅拜年。他还尽己所能，帮助大舅的子女解决许多常人难以解决的问题。
        舅父的亲情，还泽及乡民。舅父每次回到故乡，都会去看望一些同村的老人，寻访一些故交、亲友。舅父的亲情，使他在人们的口中树立了丰碑，在人们的心里树立了丰碑。
        爱情
        舅父有两个“爱人”，一个是我舅妈。舅父而立之年才结婚。舅妈是一名教师。结婚之时，两人是同事。那时，舅父还是一个清贫得一文不名的教书匠，但舅妈并没有嫌弃他的清贫，无怨无悔地选择了他，与他相亲相爱，厮守终生。对于他们的“罗曼史”，我知之甚少，但透过舅父的一首诗——《心梦》，我可以隐隐看出一些端倪：“我的心里有一个梦／这个梦没有任何包装／完全用心来仔细炮制／来的时候甜甜蜜蜜／去的时候不悲悲戚戚／闯入她心里竟产生奇迹／她不再嫌弃我的出身低微／循着梦幻的导引／她缓缓地向我走来／在我心的某个角落／开发出一块领地／然后带上她儿时的积木／在我的心中垒起一个新居／并加工成一批家具／打算安居下来／从此不再离去。”从这首诗我们可以看出，舅父与舅妈的感情，是没有丝毫功利色彩的，是不掺杂任何杂质的。这种纯粹的爱情，在物欲横流的社会里，在柴米油盐的世俗生活中，纯属珍品。在婚后的二十多年里，舅父与舅妈举案齐眉，相敬如宾，相濡以沫。在我的记忆中，他们连争执都极少，遑论吵架了。即使有时发生了小小的争论，也如雁过寒潭，过后便不留影了。他们的感情，有如陈年的老酒，日久愈醇；有如凝固的晶体，历久弥坚。他们已经互相搀扶着走过了二十多年的风风雨雨，他们还将互相搀扶着走向绚烂的夕阳……
        舅父还有一个“爱人”，那就是文艺女神缪斯。舅父对于缪斯的“爱”，丝毫不亚于舅妈，一样的执著，一样的专一。舅父自幼酷爱文学，笔耕不辍，已在国内各地报刊发表(连载)文学作品300余万字，出版了十本文学著作，分别是：中短篇小说集《樊篱》；散文集《花情缤纷》、《鸟意缠绵》；诗集《心韵》、《绿韵》、《乡韵》、《情韵》、《花韵》、《鸟韵》；报告文学集《东江潮》。还有一部长篇小说《漩涡》待出版。令人不可思议的是，如此庞大的写作数量，都是舅父利用业余时间写出来的。舅父不是职业作家；一个业余作家，能如此高产，确实令人感到匪夷所思。自从舅父走上领导岗位之后，特别是担任“一把手”之后，公务缠身，更加无暇顾及文学创作了。但他常常“忙中偷闲”，一有时间便伏案爬格。舅父的写作速度非常之快，一部诗集通常不用一个月便可脱稿告罄，付梓出版。所以，平时不见他写作，但冷不丁他便会给你一个惊讶。舅父还自创了一种写作手法叫“集成法”，即用同一题材来写一本书，如《花情缤纷》、《花韵》全部写花，《鸟意缠绵》、《鸟韵》统一写鸟，《心韵》以“心”为题材等。舅父的努力，舅父的勤奋，使他收获了累累的文学硕果，各种荣誉接踵而来。但舅父并没有在成就面前止步，而是怀抱着对文学的钟爱、对缪斯的热爱，继续在格子上不懈耕耘。
        舅父前时出版了一本诗集叫《情韵》，诗集“以纯朴而充沛的激隋咏叹和讴歌了人间的真情——人情、乡情、友情、亲情、爱情”。我觉得，唯有舅父这种用“情”铸造的人，才能写出如此饱含深情、满载真情的“情诗”，也唯有这种“情诗”，才如此的富有“情韵”。有了这种“情韵”，有了充溢的人情、乡情、友情、亲情、爱情，舅父便成了名副其实的用“情”铸造的人。 

文/谢骥

    友人把《囚绿记》还给了我，我把它放到书架上时，蓦地发现书脊中有空隙，便翻开来——书中竟夹着一只死蝶！
    这是一只灰蝶，没有明丽斑斓的色彩。它的筋骨暴突着，横贯羽翼。它的翅膀已支离破碎，满纸的粉末——那是它的斑斑血迹啊！它的触须，也已折断了。可以想见，它在被窒压之时，曾作了怎样努力的挣扎啊！但它的气量太微弱了，终被这白纸黑字垒成的文明的墓冢所掩埋。
在《囚绿记》里，陆蠡因为爱绿，遂把那长春藤拉入窗内，想“囚”住那片绿，可是因为阳光的贫匮，终致它于萎靡。
    “爱美之心，人皆有之。”但人们总想把美据为己有。而美是为公众所共享的，一旦被私欲亵渎，便会萎靡以至消腐。爱美而想独占美，是对美的玷污和凌辱。这不是美的信徒，而是美的屠夫。人类是爱生命的，但很多人只爱惜自己的生命，而漠视别的生命，戕害异己。这不是生命的爱者，而是丧心病狂的暴徒。
    陆蠡在另一篇文章里，提及一句古语：“麟，仁兽也，足不履生草，不戕生物。”仁兽离“人”更近，“人兽”离“人”更远——我作如是观。
    我合上书本，独上高楼，把那可怜的小生灵抛向大地。看着它如一片枯叶般飘坠，我双手合十，为一切微弱的生命祷告，为一切被凌辱的美哀悼，愿它们恕人类的罪孽，愿人类敛自己的罪孽。

文/谢骥

     当得知我被分配回老家任教时，我的身心骤然坠入了冰窖里。在书房里禁闭了自己半天后，甚感抑郁，于是踱出了房门。
     我彳亍在一条瘦骨嶙峋的石径上。走不多远，便是一个交叉路口。我继续信步向前；忽觉眼前荫翳起来——呵，这不是久违的牛巷吗？它在我褪色的记忆里依旧容颜未改——一如既往的苍凉。它像一条巨蟒一般，探入群山。站在巷口向内张望，不觉萌生一种阴森、颓圮之感。路面由于流年的冲蚀、人和牛的践踏，已经坎坷不堪。嵌刻入你的眼帘的，只有那驮起大山的水牛亘古的蹄印。牛巷的道旁，是葳蕤的荒草杂木。那些不知名的藤蔓植物抓住草木向上夤缘，最后攀缠在一起，结成篷状。而一些后生的枝蔓，则欲冲破篷状樊篱，似乎在追求某种超越。阳光从绿篷的缝隙中钻下来，蒸发出一股与泥土、牛粪相混合的异味。每到岁月之镰收割万物的季节，黄叶飘零，飘落在牛巷里，被牛蹄踩得稀巴烂。泛黄的枯叶陷在泥泞里，真是一幅断魂景象。现在虽是万物争荣的盛夏，牛巷里却毫无生气可言。此时的牛巷无人过往，沉寂得令人窒息。只有偶尔几声断续的、嘶哑的蝉鸣，才给牛巷抹上了几分斑驳的伤调。
     我用残损的手掌，穿透时空，从往昔的牛巷里摘撷一片乏味的嫩叶。垂髫时的我们，每天循着牛巷赶着牛群进山去。每次通过牛巷时，总有人冷然冒出一声：“鬼呀！”于是乎，全部人像惊弓之鸟似的，争先恐后地往巷外疾奔。“嘿嘿”的吆喝声、牛鞭甩在牛的脊梁上的“叭叭”声、“咚咚”的牛蹄声，交汇在一起，如同洪水决堤般。每次奔出巷口，我们都挥舞着牛鞭，欢呼雀跃一阵。没想到这一挥，竟挥去了我的童年韶光，在我的人生屏幕上只凝滞了一道飘忽的鞭影。
     “叭”的一声脆响，我的心猛地抽搐了一下，遐思重新飞回现实，我凝神一看，原来是一个小牧童赶着牛从巷里出来了。他不过十岁上下，头发蓬松，就像这道旁的杂草一般。他那本该炯炯有神的眼神却如牛巷一般黯淡颓丧。他卷着裤管，赤裸的双脚沾满泥巴。他神色匆匆，步履匆匆，看见我时也只是一瞥而过。我是能够揣摩出他此刻的心情的啊——尽快走出这牛巷。
     我再次回头，往牛巷张望。它忽然幻化为一条千年蛇妖，张开血盆大口，要把我活生生地吞噬！把这死寂的村庄吞并！我没有逃，也不能逃。我从容地走回书房，定了定心神，写下了下面两行字：“我要用自己的双手，把所有的牧童都带出牛巷。”

文/谢骥

     每每忆起杜牧《秋夕》中的一句诗：“轻罗小扇扑流萤”时，我的脑中泛起的并不是古代宫女们百无聊赖、唯有以扑捉流萤来消遣漫漫长夜的情境，而是那一道如流星般划过我心之天穹的萤光。
     乡村的夏夜，静谧而清幽。空气中飘逸着稻花的清香和泥土的气息，田野里散播着清越的蛩吟和欢愉的蛙鸣，夜空上缀满了神采奕奕的星矢。最令人心醉神迷的是，漫天飞舞着尾携萤光的萤火虫。那忽明忽灭的萤光，与夜空上闪烁迷离的星光交相辉映，似乎在明送秋波，眉目传情。儿时的我，常常暗忖：“这些美丽的精灵，是不是星星的化身?”这种想法，逐渐沉积成了我固执的己见。以至于后来读古书，看到书上说：“萤火虫是从腐草中滋生出来的。”我便气愤不过．认为这是对萤火虫的亵渎。
     对于心仪、喜爱的东西，总想据为己有，这是人类的通病。儿时的我，自然像阮咸所说的一样：“未能免俗耳。”每当看到星空下蹁跹飞舞的萤火虫，我便忍不住上前捕捉。萤火虫飞得极低，用双手一掬，便捕到了。捕到之后，我的心里总会涌起莫名的欣喜，慢慢地张开双手，窥视它的尾端明灭的萤光，然后轻轻地把它放入玻璃瓶。为防它“逃逸”，还须盖上盖子。安置稳妥之后，接着又去捕捉。一夜下来，总能捕到数十只。我把它们集中“囚禁”在一个瓶子里，它们的萤光汇聚在一起，如同一盏盏熠烁的霓虹灯。在这美丽的萤光中，我并没有像车胤一样借光夜读，而是痴望着萤光，任它流进我的瞳人，流进我的梦中。翌日醒来，我打开瓶盖，想探视一下那些可爱的小精灵时，却悲哀地发现，它们全都窒息而死了。它们的尾端，再也闪耀不出一丝萤光了。我只好倒出它们的“尸体”，再去捕捉活的萤火虫，又放入玻璃瓶中。如此循环往复，我“谋杀”了不少的萤火虫。这些可爱而又可怜的生灵，成了我的“爱意”的牺牲品。
     一个清朗的夏夜，我和几个小伙伴在户外玩耍。正在兴头上时，一只萤火虫熠熠地从我们身旁飞过。一个小伙伴眼明手快，一掌把它击落在地，然后一脚踩过去，用力一搓，旋即，地上划出一道如流星般陨落的轨迹，如昙花一现般，绽放出瞬间的美丽。可惜的是，它一闪而逝，释放最后的辉光之后，便坠入了无际的黑暗之渊。小伙伴们惊叹不已。为了再现这稍纵即逝的亮丽，我们一次次地重复刚才的游戏。于是，一只又一只的萤火虫，被我们从光明送入黑暗，从天穹送入地狱。
     多年以后，我回到故乡消夏，却再也看不到那漫天飞舞的萤火虫了。我深以为憾。我回想起那一道道如流星般陨落的萤光，心中隐隐一阵悸痛。它们仿佛化成了一束束火苗，烧灼着我的灵魂。我暗暗自责，儿时幼稚的残忍；我深深忏悔，对于美丽的无知。但一切都已噬脐莫及，无补于事。我唯有暗自收藏，那一道如同伤痕一般的流萤的印迹，它时时给我以昭示：美丽，不能留于瞬息；爱意，不能流于私欲。

文/谢骥

     金风瑟瑟，黄叶萧萧。秋天乘风而来，吹落了枯叶，吹起了风筝。
     沐着清爽、骀荡的秋风，蹀躞于郊野，骋目四望，只见澄湛的天穹下，满是色彩斑斓、形态各异的风筝。风筝在碧落上翩然地飘扬着、舞动着，显得那么闲适和悠然。我没有风筝，唯有向风筝和放风筝的人投以企慕的目光。放风筝的人中，有垂髫的孩童，也有舐犊情深的中年人，还有鹤发的耄耋老人。他们雀跃着，奔跑着，欢笑着。他们的脸上，都飘荡着春风(而不是秋风)，绽放着笑容。我觉得，他们不是在放风筝，他们放飞的，分明是一袭年轻的心(虽然他们都不是年轻人)，一袭无所挂虑的心(虽然他们的手中依然握着牵系风筝的线)。我相信，此时，在他们的内心深处，定然是最为澄彻的，最为飘逸的，最为安谧的。世间的一切丛脞之事、一切纷纶之事、一切纠葛之事，定然都消解了、消释了、消逝了。他们的心情，定然如同风筝一样，在清爽、骀荡的秋风中飘扬……
     体味着放风筝者的心境，我的怊怅的心却被枨触起来。我的佗傺的思绪，随着那飘飞的风筝，飞向窎远的故乡，飞向窎远的童年……
     我的童年，是在一个偏远、闭塞的小山村里度过的。那里，群山拱抱，峰峦峻嶒，逶迤绵延。仰首眺望，望不到山外的世界，只望见被群山紧箍的天空。儿时的我，是一个非常痴騃的人，经常独自痴望着天空发呆。平日里是见不着任何东西的；偶或看到远处飘飞着一两只风筝，我的迟滞的目光便会飞扬起来，我的沉滞的心便会腾跃起来。我多想像风筝一样，在碧空上自由、逍遥地飞翔——但我不能。贫困的生存环境，过早地在我稚小的心灵上投下了沉重的阴影。我的目光所及，到处都是一派凋敝、颓败的景象：颓圮、剥蚀、倾危的瓦房；泥泞不堪、坎坷不平的乡间小道；浑身黝黑、汗流浃背、被繁重的劳作压得佝偻着腰的农民；过早地从事农耕、不知游戏为何物的农家孩子……这一切，使我至今回想起来仍觉得触目惊心。我也经常扛着一把沉沉的锄头，到田地里与父母一道耕作。繁重的劳作使幼小的我常常感到不堪重荷，常常累得腰酸背痛。此时，父母总会慈爱、关切地问我“累不累”，如果我说“累”的话，父母就会开导我说，如果以后想脱离这种苦累的生活的话，就必须认真读书，跳出农村。携着父母的叮嘱和期盼，带着“跳出农门”的梦想，我埋头苦读，两耳不闻窗外事，极少参与那些与学习无关的游戏。每当看到别人放风筝时，我虽然心生暗慕，但却从不介入。有一次，我再也遏抑不住内心的想望，于是悄悄地制作起风筝来。我凭着对风筝的印象，仿做了一个蝴蝶状的风筝。因为从未习过制作，又无人指点，而且是“初试牛刀”，所以风筝制得很是拙劣，很是笨重。我偷偷地带着它，走到一个无人的山头，试放起来。没想到刚把它抛到空中，它便像倒栽葱似的一头栽了下来。我很是懊丧，又重试了几次，但都与第一次如出一辙。我懊恼极了，于是把它掷在地上，一脚把它踏得支离破碎，并发誓再也不做风筝、不放风筝了。在以后的日子里，我真的未做过风筝，也未放过风筝了，甚至看到别人放风筝，我也没有那份闲情雅兴来观赏了。
     寒窗苦读十多年之后，我回到家乡任教。家乡依旧凋敝、颓败，依旧极少看到放风筝的孩子。我忽然怀恋起风筝来。我多想，在这方贫寒的天空里，孩子们能像城市里的孩子一样，悠闲自在、无忧无虑地放飞自己的风筝，放飞自己的心情，放飞自己的笑声，不再让贫困堆积于这片土地，不再让苦难黯淡了我们的生活，不再让重荷负累了孩子们的心情。毕竟，他们需要的是奔跑，而不是拉纤；他们需要的是飞翔，而不是匍匐；他们需要的是轻装，而不是重负……
     两年后，我调离了学校，调入了县城，时时可见放风筝的人了。看到他们，我便会想起家乡那些没有放过风筝的孩子，我的心便会不由得搐搦起来。我把冀望和祝福寄托于风筝，希望有一天，那色彩斑斓、形态各异的风筝，会弥满故乡的天穹……
     我企盼着……

文/谢骥

母爱如歌，一首名为《妈妈的吻》的歌，一首名叫《懂你》的歌，一首名曰《真的爱你》的歌。
     母爱如歌。从我们呱呱坠地的那一刻起，母亲便在我们耳畔轻声吟唱，唱彻我们的一生。让我们的一生，都在如歌的行板中走过。
     襁褓时，母爱是一首摇篮曲。月华如水，我们在母亲的哼唱下酣然入睡。母爱如同月光一般柔和，顺着歌声流入我们的梦中，让我们在梦中拥抱安然与恬美。
     童稚时，母爱是一支轻音乐。无论我们是多么的顽劣，母亲总是用她那慈爱的目光唱出轻柔的乐曲，使我们如坐春风，如沐春雨，感化我们的幼稚和无知。
     长大后，母爱是一支协奏曲。母爱的弦上，弹奏着希望与欣喜，也弹奏着无奈与怒气。但无论这旋律是多么的冗杂，都可以凝固成一个字：“爱”。
     在我们的一生中，母爱是一支交响曲，一支命运交响曲。它的每一个音符，都交织于我们的心灵，响彻我们的命运，使我们的心灵变得激荡，使我们的命运变得澎湃。
     母爱如歌，一首千古绝唱，一首千百年来被人们广为传颂的千古绝唱。谁人不晓，孟母三迁？谁人不知，岳母刺字？母爱的巨力，推动了历史的进程；母爱的辉光，璀璨了人类的星矢。
     母爱如歌，一首流行歌曲，一首脍炙人口、百唱不厌、经久不衰的流行歌曲。它在我们的一生流行，在人类流行，在历史流行，流向永久，流向永远，流向永恒…… 

文/谢骥

     母亲用指头扳倒了清明，在农历撕下又一个春耕。
     母亲脚踏一方沃土，擎一株禾苗矗立，站成一帧永恒风景。
     母亲甩甩凌乱的鬓发，撩起阵阵春风，和煦了田野阡陌。
     母亲淌着汗，晶莹剔透，那是母亲一生从未卸下的唯一的首饰。
     禾苗如我，植根于沃土，在母亲的浇灌与呵护下日渐茁壮，点缀了风景，覆盖了岁月犁出的褶纹，绿化了母亲满脸的沧桑。

文/谢骥

     在汗牛充栋的散文集子中，我最推崇的是许地山的《空山灵雨》。每每看到这一书名，我的眼前便会飘浮出这样一帧图景：在一片空寂而清幽的山谷里，灵动的甘雨洋洋洒洒地飘落，一个人伫立在雨中，张开双臂，拥抱着空山，拥抱着灵雨。我想，这是一种怎样澄净、清明而超脱的物我合一之境啊！
     带着对空山的憧憬，我走进了唐诗。在唐诗中，我与王维邂逅。王维是一位家住空山的居士。他的母亲，是一位虔诚的佛教徒。王维跟随母亲，在空山的禅院中长大。长大后，王维也成了一座空山。虽然宦海浮沉、人世颠簸，但王维始终如空山般清静，如空山般宽容，如空山般沉稳。王维的心，始终隐居在空山中。在空山中，有他的灵魂休憩的“鹿柴”：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”他的心灵，便在这空山中“秋暝”：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。”在空山里，他闲看花开花落，悠品鸟语花香：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”他“独坐幽篁里，弹琴复长啸”，与世人隔绝，以清风、明月为伴。深居在空山里的王维，写出来的诗也仿似一座座空山，在虚静的意境中透出与世无争的“禅味”。这种“禅味”，使得后人把王维称为“诗佛”。但我不大喜欢这一称谓。我觉得，把王维称作“空山居士”，更切合他的诗境与心境。
     漫行于空山，我还晤见了魏晋时的高士孙登。他正盘坐在山顶的一块磐石上，岿然不动。“竹林七贤”之一的阮籍，闻孙登擅于长啸，遂入空山欲与孙登切磋。但孙登漠然视之。阮籍见状，但径自长啸起来。孙登依旧充耳不闻，不理不睬。阮籍只好怏怏地离去。他刚走出空山，便听见山涧里响起了清远而悠扬的啸声，缭绕于空山，久久不绝。我听出，这是一声不与人争、不与世争的长啸，一声绝尘脱俗的长啸。这种长啸，唯有在空山，才能如此清高地激荡，如此绵延地回响。
     走进空山，体悟空山，我吸纳了空山一般的清虚、空山一般的清高、空山一般的清明以及空山一般的清静。

文/谢骥

     那年，我刚升上初一，尚是褦襶孩童。开学已两个多星期了，我们的英语依然没有老师任教。大家对英语一窍不通，无法自习，但又渴求知识。学校却似乎漠然处之。我们的心境便如秋意般颓衰。
     这天，我们正心不在焉地翻阅着陌生的字母，校长领来一个人，说道：“这是新调来教你们英语的周老师。”说完，便径自出去了。我们期盼的目光“唰”地一下全部聚焦到那人身人：瘦削的身材；半旧的西装满是皱褶；一副黑边眼镜架在高挺的鼻梁上，镜后的瞳孔射出睿智、锋利而又略带忧郁的寒光；白皙的脸孔流露出一股清高之气；些许凌乱的头发显得有点不修边幅和不羁。他给我的第一印象便是：落魄之中焕发着正直的英气，清傲之中似乎饱经沧桑，洞察世态炎凉。
     那位老师用略含沙哑的声调说道：“敝人姓周，原先是在县城教书的。由于某些你们难以理解的原因，被分配到你们这个山村中学来。希望你们潜心向学，长大后出人头地，不可像我一样，年已而立不但一事无成，反而越来越窘迫。”我们虽有点不知所云，但觉察出这话里定有隐衷。
     后来，我们打听到：周老师刚出道时，就一鸣惊人，成绩斐然。他有点恃才傲物，且性格有些怪僻，又过于耿直，常批评学校工作中的过失，遭到一些同行的妒忌和排斥。终于，一个刚毕业的毛头小伙子顶替了他的教职，而他，被“分配”到这边陲小镇……
     出于对周老师的遭遇的同情，我们上课时都格外专心。周老师循循善诱，在讲解英语单词和课文时常与现实生活联系起来。有一次，周老师在讲解“poor”这个单词时说：“为什么我们这个地方会这么‘poor’呢？此地矿产资源丰富，而且拥有一条国道，地利可算不错。可是，某些官员贪污、腐败，甚至擅自挪用扶贫款。这是何等令人痛心疾首啊！另外，这里的社会治安也不好，社会渣滓猖獗，使外地客商不敢来此投资。真是烂泥糊不上壁呀！”说到激昂处，周老师义愤填膺，捶胸顿足，连我们也被深深地感染了。除此之外，周老师还经常实事求是地针砭时弊。他的谠论洋洋洒洒，痛快淋漓，使我们这些闭塞在山旮旯里、两耳不闻窗外事的山娃子正确认识到了现实的严酷，并激发了我们改造现实世界的理想和追求。
     第二学期，学校又中途加收一些巧立名目的杂费。这引起了学生和家长们的极大愤慨。在教师会议上，周老师强烈反对这种乱收费的行径。这出于正义感，也因为，山里人还很“poor”……
     周老师又走了，带着他的不满和清高，义无反顾地走了。不愿为逐流浮萍的他，不知又将飘向何方？时过境迁，他也杳无音讯。而我始终把他奉为我的思想的启蒙老师。我没有承传到他的学问之万一，无法用英语来宣泄我的愤懑，但我可以用汉语文字来抨击现实。周老师，如果您能够感知，可否与我翻译？

文/谢骥

     某日，到惠州南坛路某家俱店参观宰贤文、梁力文、韩寂清三君的画展。初入展厅，便觉得讶异。画与家俱齐展，显得不类。参观者大都意在家俱，画倒被冷落了。艺术在现代文明面前，显得那么苍白、苍凉。艺术，还是悬挂在象牙塔里，不是摆设在这家俱店里。悲耶？酸耶？
     宰贤文君的画，清幽淡远；韩寂清君的画，则密丽典雅。都很见功力。韩寂清曾从宰贤文学画，却未成为他的影子，这是可喜的。而我更为推崇梁力文君的画。他曾师法陈老莲、八大、金农、齐白石、潘天寿等名家，但在我看来，在他的画里，八大的痕迹最为明显。学八大者，大都只得其皮，而未得其髓。我不敢说梁力文已得其髓，但可说已得其肉。梁力文笔下的芭蕉、怪石、小鸟等，都流溢出八大的冷峻、奇峭、沉郁、幽邃的风骨和神韵。我尤为喜欢他的《他日醒来飞更高》、《狂来放笔写芭蕉》、《风中有朵雨做的云》、《春雨梦中》这一组画，质朴而深沉，透出作者洞察人生独到而深刻的的目光和感悟。
     我正观摩梁力文君的画时，旁边有人问我：“嗳，八大是谁？怎么这么奇怪的名字？”他这一问，倒使我想起了几件事：一是李敖走进台北的一家书店，问有没有胡适的书，店员反问：“胡适是谁？”二是司空走进大陆的一家书店，问有没有李敖的书，店员反问：“李敖是谁？”三是余秋雨主持一次研究生考试，问：“八大山人是谁？”许多人竟答道：“八大山人是八位隐士，朝代无从稽考。”我哑然失笑，然后告诉他：“‘八大’是清代画家朱耷的号。他是明朝皇室的后裔。国破家亡之沉痛使他成为一个风格怪异的画家。他一生郁郁不得志，只能用肃杀、悲凉的画笔聊以泄愤。他是一代奇士，而不是八位隐士。”不过，将错就错地说，“八大”绝不仅仅是八大，还是千千万万不满现实、怀才不遇、生于错误年代、不为人所理解的怪杰之总称。 

文/谢骥

（一）游东坡纪念馆
有朋友自广州来，因他未游过惠州西湖，便引他逛了一圈。我以前未亲见西湖时，想象它很是旖旎柔美的，亲见之后却大失所望。特别是湖面蒸腾出的腥臊之气，更是令人掩鼻。我们走过东坡纪念馆时，我提议进去看一看。
沿着台阶上去，有一个平台，上面矗立着东坡居士的塑像，颇高，大有令人“高山仰止”之态。从一条迂曲的回廊上去，便到了一个展厅。里面陈列着苏东坡的墨迹，奇崛、峻峭，很有风骨，由此可见东坡先生人格之一斑。还有一幅东坡先生身著蓑衣斗笠的画像，颇有情趣。这在士大夫中是极罕见的。另外一些就是后世文人墨客对苏东坡的评价和纪念文字，有些是溢美的，不足录也！
毗邻的一间展厅，展览的是苏东坡书法的碑刻及其生平、轶事等。其中有两件事引起了我的兴趣：一是苏轼和他的侍妾王朝云的情感历程。苏轼是豁达的，也是多情的。他才华盖世，却对粗通文理的朝云视若明珠。这一点很值得珍视。二是苏轼的数次被谪和流放。在政治上，他没有什么建树。但他屡次被贬仍保持乐观、不折不挠的人生态度，令人钦佩。李泽厚《美的历程》中辟《苏轼的意义》一栏，说他有一种“对整体人生的空幻、悔悟、淡漠感”，“深深地藏着某种彻底解脱的出世意念”。其实不然。苏轼虽然寄情于禅宗，但并未皈依佛教。在他的骨子里，儒家的入世思想大于道教和佛教的出世意念。否则他也不会被数度贬黜了。而在其诗文中流露出的感伤、悲观情绪，是自发的、外界催化的，并非自觉的、刻意的。这种悲观，依然会被其豁达所消解。
朝云墓座落在东坡塑像的右侧，两人依然朝夕相伴。墓旁草木葱茏，墓也保存得很好，古风犹存，柔情犹在。墓前的亭柱，写着一副对联：“不生不灭不垢不净不增不减；如梦如幻如泡如影如露如电。”传说朝云就是念着这“六如偈”而终的。我大惑不解：若我为朝云，虽叹生活颠沛流离，然能与此天纵之才共患难，吾愿已矣！

 （二）红花湖游记
很早就与朋友相约去红花湖，直至今日才兑现。
顾名思义，“红花湖”是满目红花的。深秋的红花湖，别有一番况味：落红满地，落英缤纷；一些未落的红花，不胜孱弱地伏在枝头，倒真教人怜惜呢！龚自珍诗云：“落红不是无情物，化作春泥更护花。”即使不化作春泥护花，落红也是有情的呵！我现在才明白黛玉葬花并非病态，而是对花的同情相怜了。我们拾起几朵凋落的红花，放置在潺湲的溪水中，目送它们随波远去，带走我们太息般的目光。园里除我们几个失意的游客外，竟无他人，显得那么冷清、凄寂。幸好，一处人造的瀑布使我们振奋起来。瀑布从假山上冲泄而下，洁白如练，衬上清朗的蓝天白云，也算是一帧亮丽的风景了。留影后，我们又从小路爬上去，没想到这小园是被铁丝网圈住的。网外有一条大道，通向山里。我们越过铁丝网，沿大道进去。一路仍是看不尽的红花；还有绵延的芦苇，在萧瑟的秋风中显得那么纤弱和无奈。我们早就听说过有一些少数民族居民在卜居，以为就在里面，于是一直走。走了一个多钟头，还不见人影，连屋子也杳然。其中两位朋友说不走了，剩下的几个继续前行。走不多久，我们远远地望见几座屋舍了，很是兴奋，于是快步前往。没想到抵达后，竟是一座饭庄和一个小卖部。我们前去打听少数民族居民的下落，小卖部的店主说他们只是来表演的，早就离去了。我们相觑而笑。但为了一个目标而不懈前行，即使愿望落空，也是无憾的。我们释然。

（三）大亚湾游记
周末，偕同朋友到大亚湾游玩。途中居然下起雨来，大家的心情都被雨淋湿了；临近大亚湾时，又雨过天晴，大家又豁然开朗起来。人的心境往往为天气所左右，真是妙极。
进入大亚湾游乐场，大家都欢呼着奔向沙滩。许多人是初次看海，不禁叹为观止。我却并不为之叹服，这只是一个港湾，并不浩瀚，也没有涛天的怒浪。
我们纷纷跳入海中。海水很污浊，与世风相仿。很多人只是在浅滩扑腾，我却游了出去。游近警戒线时，一个波浪迎面扑来，我躲闪不及，咽了一口海水，咸咸的，涩涩的。吃一堑，长一智，下一个波浪涌来时，我迎着它跃了起来。浪头烘托着我，高高抛起，有几分飘飘然的感觉。我想，那些所谓的“弄潮儿”，也许是深谙此道的罢。不过如此重复几次，也就乏味了。而且，随海浪或俗世沉浮，必须压抑性情，甚至湮灭人性，任它主宰。这在我是违心的。于是我游了回来，坐在浅滩上，作老僧入定状，一任海浪的冲击，岿然不动。
是夜，我们坐在沙滩上聆听涛声，或是走近水域，看着海浪气势汹汹地扑来，到我们面前时，又畏缩回去，只抛下一些泡沫，惹得我们阵阵谑笑。